Hier finden Sie alles zum Konzept und den Expert*innen hinter dem Unterrichtsmaterial bei Carlsen. Das Konzept hinter dem Unterrichtsmaterial
Mit den Unterrichtsmaterialien von Carlsen bringen Sie die Begeisterung für das Lesen in Ihr Klassenzimmer. Das Material wird von Lehrkräften für Kolleginnen und Kollegen erstellt, umfangreiche Informationen und Kopiervorlagen erleichtern Ihnen die Unterrichtsvorbereitung. Die Aufgaben für Schüler*innen sind verständlich, kreativ und bieten Möglichkeiten zur Differenzierung. Immer im Fokus ist dabei der Spaß am Lesen. Carlsen in der Schule | Carlsen Verlag. Entdecken Sie mehr Details zum Aufbau und Inhalt der Unterrichtsmodelle bei Carlsen in unserem Konzeptvideo. Ich habe bereits mit mehren Schuljahrgängen Lektüre vom Carlsen Verlag gelesen. Meine Schüler*innen waren stets von den Büchern begeistert, sowohl vom Cover, der Schrift und den inhaltlichen Themen. Auch mir selbst gefällt es, dass ich die Unterrichtsmodelle unkompliziert und ohne große individuelle Veränderungen in meinem Unterricht einsetzen kann.
Carlsen In Der Schule | Carlsen Verlag
(Bild: Jonas Maron)
Was fasziniert Sie am Medium "Hörbuch" bzw. "Hörspiel"? Meine Fantasie gerät jedes Mal, wenn ich ein Hörspiel oder Hörbuch höre, in ungeahnte Schwingungen. Sie wird angekurbelt auf eine Weise, wie ich es sonst bei keinem anderen Medium erlebe. Denn über das Hören werden die verschiedensten Sinne aktiviert. Manchmal kann ich eine dargestellte Szene riechen, zum Beispiel hörte ich kürzlich in einem Hörspiel eine Szene, die in einem alten Luxus-Auto spielte. Ich hörte das Knarzen der abgewetzten Ledersitze und hatte plötzlich deren Geruch in der Nase. Das war ein intensives Erlebnis. Die Verbindung von Klang (Geräusch und Musik) und Sprache ist eine wunderbare Möglichkeit, um Geschichten zu erzählen, die einem lange in Erinnerung bleiben, weil sie in der Phantasie ganz viel auslösen. Welche Vorteile hat Ihrer Ansicht nach eine Buchvertonung gegenüber einer Buchverfilmung? Ich kann mir selbst Bilder in meinem Kopf erstellen. Und jeder Mensch, der sich auf ein Hörspiel einlässt, macht das auf seine Weise.
Immer darauf zu achten, dass gute Stimmung im Studio ist. Es gibt so viele Fäden, die ich während einer Produktion in der Hand halten muss, ich möchte keinen davon verlieren. Es ist wichtig, dass sich die Schauspieler gut aufgehoben fühlen, dass sie locker damit umgehen können, wenn ich noch eine und noch eine Fassung wünsche. Dabei den richtigen Ton zu treffen und immer für Überraschungen und Auflockerungen zu sorgen, das sehe ich als meine wichtigste Aufgabe während der Aufnahmen. Was müssen gute SprecherInnen mitbringen? Kann das jeder werden? Gute Sprecher im Hörspiel müssen, genauso wie auch für den Film und das Theater, vor allem Talent mitbringen, schauspielerisches Talent. Das heißt, sie müssen fähig sein, eine Geschichte, einen Dialog so lebendig zu gestalten, dass ich ihnen das glaube. Sie müssen es schaffen, dass ich nicht mehr höre, dass der Text den sie da spielen eigentlich auf einem Blatt Papier vor ihnen steht. Für meine Kinderhörspiele mache ich gemeinsam mit den Radiosendern immer ein Kindercasting.