Der Dadaismus war eine kurze und intensive Bewegung in der Kunst des jungen 20. Jahrhunderts. Unter den Eindrücken des 1. Weltkriegs formatierte sich eine künstlerische Szene, die sich sowohl gegen den Krieg voller Grauen als auch gegen den Werteverlust der Gesellschaft aussprach. Der Krieg brachte ein Schrecken nach Europa, der bis dahin nicht vorstellbar war. Die Künstler des Dadaismus waren laut. Vorbei waren die Zeiten, in denen die Kunst als Ausdruck galt. Dadaismus wollten Provozieren und nutzen dafür alle Mittel, die ihnen zur Verfügung standen. Die Collage war das Element, das der bildenden Kunst entnommen wurde. Diese Gestaltungsform kam den Dadaisten entgegen. Etwas Konventionelles zu zerstören und daraus etwas Neues, oft ohne Sinn daraus zu gestalten. Kurt Schwitters ist mit seinen ersten Schritten in der Kunst den konservativen Wegen gefolgt. Nach Abschluss seines Kunststudiums in Dresden wird er zum Kriegsdienst eingezogen. Schwitters leidet an Epilepsie und nimmt das Kriegsgeschehen von einer äußeren Position wahr.
Kurt Schwitters: &Quot;Das Und-Bild“, Dada Und Merzkunst - Youtube
Werke und Themen (Reihe: di), Sprengel Museum Hannover, Bd. 1. 12, Hannover 1986, mit Abb. 10; Karin Orchard/Isabel Schulz (Hg. ), Kurt Schwitters. Werke und Dokumente im Sprengel Museum Hannover, Sprengel Museum Hannover u. Verein der Freunde des Sprengel Museum Hannover, Hannover 1998, Kat. 51 mit Farbabb. 149; Konkrete Kunst. 50 Werke aus der Sammlung WS, Fehraltorf 1999, Kat. 44 mit Farbabb. 93
Das Gemälde war bis 1979 als Leihgabe im Niedersächsischen Landesmuseum Hannover ausgestellt, von 1979 - 1998 im Sprengel Museum Hannover. Ausstellung Hannover 1925 (Kunstverein Hannover), 1. Juryfreie Kunstausstellung, Kat. 600 ("Abstrakte Komposition"); Hannover 1956 (Kestner-Gesellschaft), Kurt Schwitters/Hans Arp, Kat. 52; Amsterdam 1956 (Stedelijk Museum), Kurt Schwitters/Hans Arp, Kat. 46; Hannover 1963 (Kunstverein Hannover), Die Pelikan-Kunstsammlung aus dem Besitz des Hauses Günther Wagner, Hannover, Pelikan-Werke und der Familie Beindorff, Kat. 131 mit Abb. ; München 1965 (Städtische Galerie im Lenbachhaus), Die Pelikan-Kunstsammlung, Kat.
Kurt Schwitters - Sein Werk | Moderne Kunst - Verstehen!
Merzkunst ist abstrakt und überschreitet die Grenzen der bekannten Medien. Schwitters sah seine Collagen als eine Wiedergeburt der unbeachteten und wertlosen Dinge. Kurt Schwitters nutzte alle ihm zur Verfügung stehenden Ausdrucksformen. Ein Gedichtband unter dem Namen "Anna Blume" wird zu seinem Kennzeichen. Es ist fast ein Wasserzeichen, das Schwitters in vielen seiner Werke verwendet. Kleine Aufkleber geben immer wieder Hinweise auf seine Prosa, die Schwitters über die Grenzen seiner Heimatstadt hinaus bekannt gemacht haben. Trotz seiner intensiven Bemühungen um den Dadaismus nimmt Schwitters eine isolierte Position innerhalb der europäischen Kunstszene ein. Es gibt Verknüpfungen zu niederländischen Künstlern, sowie zu Hans Arp und Tristan Tzara. Schwitters hat internationalen Erfolg. Dennoch bleibt er ein Einzelkünstler. 1937 zwingen Schwitters die politischen Geschehnisse in Deutschland in die Emigration. Seine Kunst galt als entartet und Kurt Schwitters floh erst nach Norwegen und später mit seiner Familie nach England.
Den Ausdruck des Wortes "und" kann man nicht malen, stellte Schwitters fest. Also nahm er das Wort, wie er es geschrieben fand, und nagelte es an oberster Stelle auf sein "Undbild". Das war im ersten Jahr seiner Merz-Malerei, der gleichwertigen Zusammenführung unterschiedlichster Materialien, Pinsel, Farbe und Abfallprodukte. Nur scheinbar wahllos kombiniert er die diversen Papierfetzen und Fundstücke. Aus dem Zusammenspiel von malerischen Partien und ausgedienten Gegenständen entsteht eine dynamische Diagonalkomposition um ein blaues Dreieck und ein poetisch-vielschichtiges Assoziationsfeld.